Der Blaue Reiter

Der Blaue Reiter , (tiếng Đức: “The Blue Rider”) tổ chức của các nghệ sĩ có trụ sở tại Đức đã đóng góp rất nhiều vào sự phát triển của nghệ thuật trừu tượng. Không phải là một phong trào hay một trường học với một chương trình nhất định, Der Blaue Reiter là một tổ chức lỏng lẻo của các nghệ sĩ đã tổ chức các buổi biểu diễn nhóm từ năm 1911 đến năm 1914.

Cung điện Hòa bình (Vredespaleis) ở The Hague, Hà Lan.  Tòa án Công lý Quốc tế (cơ quan tư pháp của Liên Hợp Quốc), Học viện Luật Quốc tế La Hay, Thư viện Cung điện Hòa bình, Andrew Carnegie giúp thanh toán choCác tổ chức thế giới đố: Sự thật hay hư cấu? Tổ chức Y tế Thế giới là một cơ quan chuyên môn của chính phủ Hoa Kỳ.

Sau khi từ chức khỏi Neue Künstlervereinigung-München (“Hội nghệ sĩ mới-Munich”), các nghệ sĩ Wassily Kandinsky, Gabriele Münter và Franz Marc đã tổ chức một buổi trình diễn mang tên “Triển lãm đầu tiên của các biên tập viên của Blue Rider,” được tổ chức vào tháng 12 năm 1911 đến tháng 1 năm 1912 tại Moderne Galerie Tannhäuser, Munich. Bốn mươi ba tác phẩm được thể hiện bởi 14 nghệ sĩ, bao gồm, ngoài Kandinsky và Marc, Henri Rousseau, David và Vladimir Burlyuk, Albert Bloch, và August Macke. Công việc của những nghệ sĩ này rất đa dạng, nhưng nhìn chung nó phản ánh mối quan tâm đến thử nghiệm tự do và biểu hiện tinh thần.

Triển lãm đầu tiên nhận được sự đón nhận lẫn lộn của giới phê bình và công chúng, nhưng các nghệ sĩ khác đã bị thu hút bởi sự tự do biểu đạt của nhóm và háo hức tình nguyện tham gia triển lãm nhóm thứ hai dành phần lớn cho nghệ thuật đồ họa. Được tổ chức vào tháng 2 năm 1912, chương trình thứ hai này bao gồm 315 tác phẩm của hơn 30 nghệ sĩ quốc tế, bao gồm Paul Klee, André Derain, Jean Arp, Georges Braque, Maurice de Vlaminck, Mikhail Larionov, Natalya Goncharova, và Pablo Picasso. Vào thời điểm này, rõ ràng là các nghệ sĩ Der Blaue Reiter có khuynh hướng biểu hiện, cũng như tổ chức Die Brücke của Đức trước đó; nhưng, không giống như Die Brücke, chủ nghĩa biểu hiện của họ mang hình thức trừu tượng trữ tình. Với mong muốn mang đến cho hình thức những cảm giác thần bí, những nghệ sĩ này muốn truyền vào nghệ thuật của họ những nội dung tâm linh sâu sắc.Các họa sĩ Der Blaue Reiter chịu ảnh hưởng khác nhau của nhóm Juosystemtil, Chủ nghĩa Lập thể, Chủ nghĩa Vị lai và nghệ thuật dân gian “ngây thơ”.

Vị thế của nhóm trở nên rõ ràng trong Der Blaue Reiter Almanach , xuất bản vào tháng 5 năm 1912 và được biên tập bởi Kandinsky và Marc (tên của nhóm được lấy từ cuốn niên giám này trước khi xuất bản). Niên giám giới thiệu các bài luận của các nghệ sĩ khác nhau cũng như các bản sao chép các tác phẩm nghệ thuật dân gian và nguyên thủy.

Hai cuộc triển lãm của Blaue Reiter đã đi khắp châu Âu từ năm 1912 đến năm 1914. Cuốn niên giám cũng được đọc rộng rãi trong thời gian này, tiếp tục truyền bá ý tưởng của nhóm. Triển lãm cuối cùng của nhóm diễn ra tại Galerie Der Sturm nổi tiếng ở Berlin, nơi tác phẩm của họ được đưa vào một buổi trình diễn có tên là “Salon Đức đầu tiên”, được tổ chức vào tháng 9 năm 1913. Vào thời điểm đó, nghệ sĩ người Mỹ gốc Đức Lyonel Feininger đã trở thành liên kết với nhóm, và họa sĩ người Nga Alexey von Jawlensky, mặc dù không chính thức là thành viên của Der Blaue Reiter, đã ủng hộ mục tiêu của nhóm. Với sự bùng nổ của Thế chiến thứ nhất và cái chết của Marc và Macke ở mặt trận, Der Blaue Reiter phân tán. Mặc dù công chúng chưa bao giờ chấp nhận những ý tưởng hình ảnh cấp tiến của phong trào,ý tưởng và tác phẩm của các nghệ sĩ Der Blaue Reiter đã giúp đặt nền móng cho một thế hệ thử nghiệm tiên phong, đặc biệt là tính trừu tượng.

Năm 1924 Feininger, Kandinsky, Klee (tất cả đều đang giảng dạy tại Weimar Bauhaus vào thời điểm đó), và Jawlensky thành lập một nhóm kế thừa, Die Blaue Vier (“The Blue Four”). Các thành viên của nhóm đó đã đoàn kết với nhau bởi mong muốn triển lãm cùng nhau hơn là bởi sự giống nhau về phong cách. Họ đã trưng bày tác phẩm của mình cùng nhau từ năm 1925 đến năm 1934, nhưng họ gần như không có ảnh hưởng như Der Blaue Reiter.